【記者黃翊寧投稿】
（劉旭恭先生與主辦老師王怡云合影留念／照片由黃翊寧提供）
世界上有很多的創作家，但不是每一個都可以獲得身邊的人支持，導致自己在創作的路途上走走停停，甚至丟下集一身的天賦，只為了去符合社會期待。11／17元智大學邀請到臺灣知名的兒童繪本畫家－－劉旭恭先生，分享他是如何在創作的領域裡面找到屬於自己的道路。
漫畫與繪本的差別是甚麼呢？漫畫是一種分鏡的呈現，而繪本是鋪成一個故事然後畫成一本書，就像拍電影一樣，劉旭恭開玩笑地說，其實他一度想要成為導演，但是覺得自己能力不足而轉型成為自由創作家。劉旭恭的第一本作品，是在高中時給妹妹拿去學校念給同學聽，很幸運地被林曾美小姐賞識，林曾美希望替劉旭恭出書，但是找遍各大出版社，都沒有人願意為他發行，這個結果並沒有澆熄他對創作的熱情，因為劉旭恭的創作發源地來自於生活周遭的人事物，每日用心於身邊的小細節，都可以激發出內心的創作靈感，舉例來說，劉旭恭有一部作品《到烏龜國去》，這本作品的發想來自於他個性急躁的教授，就像繪本裡描述的小兔子一樣總是忙東忙西停不下來，但是當小兔子到了烏龜國去旅行時，卻能放慢腳步欣賞身邊的美好，這隻小兔子不單指劉旭恭的教授，也泛指了匆忙社會的許多人。繪本不只是給小孩們學習，也同時能帶給大人們成長。
劉旭恭就讀與結構分析相關的科系，但這樣需要理性思考的背景，對於創作繪本時所需要的感性，應該如何取捨呢？劉旭恭表示，每一個故事都需要理性先鋪成架構，再用感性的一面去包裝故事，甚至是要短暫的忘卻那剛硬理性的一面，這樣才能達成一個平衡。自由創作家的道路，總是孤獨艱辛的，只要隨著自己的心去做，每一個結果都會是一種豐收。