Art and Design presents Graduate Exhibition “The Edge”元智藝設第七屆畢展「邊」

Dept. of Art and Design presents the 7th Graduate Exhibition, starting from May 15 to 19 at the Library, the Seventh Building and the student activity center. Graduates display what they have learned for the past four years and show 33 works including paintings, decoration arts, video works, product design and community artworks.

For years, Art and Design introduce students art accomplishments to the public; it is the first time the department hosts the graduate exhibition on campus, says Professor Chen Kuan-Hua (陳冠華). “We hope to aggressively reward people in YZU with our artworks and engage in the campus culture,” he notes. After the university presentation, the graduate exhibition will be shown at Songshan Cultural and Creative Park (June 3-6).

【本報訊】

(湯柔作品「病狀」/照片由本報提供)

(陳芳昱作品「一扇門的距離」/照片由本報提供)

(郭芮安作品「2117」/照片由本報提供)

元智大學藝術與設計學系第七屆畢業展—「邊」校內展自5月15日到19日，於元智圖書館地下一樓、七館一樓二樓及活動中心七樓舉行；畢業成果展融合了藝術與設計兩大類別，包括平面繪畫、裝置藝術、影像創作、產品設計、社區美學等，展出作品共33件，透過展覽介紹藝術與設計系學生經過四年訓練的成果。

元智大學藝設系畢展總召楊涵友表示，展覽主要內容為展現非主流在現今社會能夠展現的姿態與視角。在二十世紀中期以後，「去中心化」成為了一個社會主要現象，主流和非主流的交替或許並不是這麼必然，去中心化這件事成為了手段而非目的。站在非主流的位置上使我們能夠保持在一個清醒批判的角度，以自信但不自滿的姿態作為創作的動力。雖然與主流背離，但是我們要持續站在這樣的位置和角度才能建立一種觀看的方式，進而與觀者對話。

作品「一扇門的距離」是由陳芳昱所創作，年長者面對繁瑣的經常性就診、醫療監測，難免產生負面情緒，而家屬因工作疏於陪伴，兩者之間隔著一道無形的門。陳芳昱說，本設計以家屬及病人的關係為切入點，透過設計及科技的力量，藉由年長者生理資訊的測量、整合及傳送，精簡原先繁瑣的醫療流程，讓年長者及家屬透過 APP 互動，使彼此關係更親密。陳芳昱表示，病人透過裝置紀錄生理資訊，即時傳遞至家屬之APP及院方。院方持續追蹤病況，並透過遠距醫療回饋至APP，提供醫療指示給家屬。作品設計分二部分，第一部分為 APP，顯示病患心跳、體溫；透過按鍵讓家屬提醒病患吃藥，產生互動。第二部分則為裝置，提供測量心跳、體溫及聲光提醒的功能。實體裝置整合拐杖功能，透過卡榫裝置於枴杖上、無形之中取得病人生理數據，也可拆卸放置於桌面，方便又實用

楊涵友創作「Sound Print」，她表示，當我們要對最親近的人表達出關懷、感謝以及愛時，往往是最難以說出口的。或許是與身旁的人朝夕相處，讓我們視那份關心為理所當然，所以當要說出謝謝時，反而感到彆扭和不自在，更別說是一句「我愛你/妳」。楊涵友利用聲音、語言和色彩帶至聽覺、視覺、觸覺和感覺，將聲波透過電腦程式的摩斯代碼轉換成節奏的長短震動浮水印，產生花紋，印製在平面或是立體物件表面上，使繪圖成果成為不同的語言轉換。

作品「整形手術Plastic Surgery」是由侯慶璞所創作，以壓克力顏料塗抹在平面上，硬化後再從平面上拾取，一一貼附於透明壓克力箱表面，呈現出有別以往對於壓克力顏料操作的既定印象。侯慶璞說，創作觸發於生活當中深刻的部分，對於既定印象有挑戰精神，具有強烈的問題意識。透過反覆思考的過程，以作品的形式去呈現思考的痕跡。創作就像是一個實驗的過程，作品並不是實驗的結果，而是將實驗的過程呈現給觀者。以尋求答案做為創作的概念同時以個人經驗作為出發，對於顏料的物質性有所想像，藉由問題意識為主的結構之中形構出作品。透過創作不斷地自我挑戰，期待超越每次在思考與藝術創作路程上的極限。

作品「2117」是由郭芮安所創作，在材質上選用透明PVC布料，跳脫以往的穿戴模式，將豆苗或是根莖類穀物種植在衣服內，或許在往後能夠因為服裝進而改變食、住、行、育、樂等層面。郭芮安說，在科技時代的產物普及和重度使用之後，讓人不禁想像在未來的時空背景下，人類會因此產生什麼樣的生活變化？雖然說很多人覺得科技間接造成的負面影響多於他帶給我們的利益，但可能這只是時代演進必須經過的一個部分，希望用幽默的方式，將自己對未來的想像表達出來。

指導老師陳冠華教授表示，元智大學藝術與設計系以往的畢業展大多於台北市展出畢業製作，總是意圖以豐富多元的創作成果向社會展現不同的理念；今年除了仍會在台北（松山文創園區二號倉庫，六月三日至六月六日）舉辦畢業展外，今年第一次在校園內展出同學四年的輝煌成果，期望可以回饋校園文化，對校園扮演更積極的參與角色，藉此引發校園內的多樣性和豐富面貌。